《Voices of Photography 攝影之聲》是一份攝影藝術獨立刊物,2011年9月在台灣創刊。每期介紹當代攝影作品與攝影藝術家,藉由訪問藝術家、藝廊、策展人、出版人與相關藝術工作者,以及提供攝影專欄、攝影書評與攝影展覽資訊的介紹,探索攝影藝術的創作概念、文化與思潮。
TWD 350.00 — Released 22 May 2014
在台灣的歷史影像河流裡,自1895年起歷時五十載的日本統治時期,是攝影術作為官方重要宣傳工具,進而開啟台灣本土寫真紀錄的一道高潮。其中,由日本政府機關及寫真館積極出版,用以展示台灣政經發展成果、引介島內地理風土與人種民俗的各式「寫真帖」,有如一股圖像涇流,沖刷出早期台灣的殖民社會地貌,成為帝國版的「看見台灣」。
攝影究竟創造了什麼歷史?作為攝影客體的台灣,如何被「看見」?本期特輯我們邀集攝影文史工作者簡永彬、寫真帖研究者徐佑驊與作家陳柔縉,述說日治時期台灣寫真帖的歷史成因、剖析帝國寫真裡的視覺殖民與觀看秩序,並從稀有的古早照片裡,尋找彼時台灣民間生活的痕跡。而在本期專欄中,張世倫透過日治時期的另一重要影像資料——圖像明信片——透析日本建立的帝國視野 ; 顧錚則以著名攝影家木村伊兵衛於1940年代在日本扶植的滿州國所拍攝的《王道樂土》,解剖攝影裡的觀看政治。
這期的Artist’s Showcase單元,中國當代攝影藝術家莫毅以裂解經典的文革時期照片,在人們看著歷史影像卻又看不清真相之際,進行一趟歷史記憶的拼貼探查。蕭永盛的「台灣攝影史」連載,從馬偕牧師的日記裡發掘迷上攝影的馬偕所留下的台灣身影。Q單元則專訪身兼策展、評論、出版等多重身份的黃亞紀,以及日本攝影季刊《IMA》總編輯長太田睦子,一探他們對於當代攝影的觀察。同時特別收錄阮慶岳、沈昭良、張世倫與李威儀針對台灣攝影書閱讀與出版現象的討論對話。
本期特輯從資料蒐集、撰稿到製作都十分費時費工,特別是歷經三月太陽花學運與持續進行的反核運動,我們不得不一直停下手邊的工作走上街頭,因為國家機器的愈發蠻橫,已喪失傾聽對話的胸懷,以及對台灣永續發展的遠見 ; 當掌權者僅標舉經濟數字大餅並藉此要脅人民,終將拼出一個唯利是圖、無理想靈魂的空殼社會。我們絕不接受,並有嚴正抵抗的義務及決心。
所以,親愛的讀者,未來的編輯台可能不得不移師街頭,在道路上橫擺。因為我們關心攝影,也關心鏡頭外的現實 ; 而我們不做喜鵑,也不做寒蟬。一路併肩同行的讀者們,謝謝你們的陪伴。做為一份小刊物,我們沒有豐裕的資源和能力,但我們堅守我們僅有的骨氣與良知。
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